Mystery Train es la historia de dos japos que viajan a los EEUU para conocer los famosos Sun Studios (famosos por ser los estudios donde Elvis Presley, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis y otros grabaron sus primeros éxitos). La película en ciertos puntos toma un paso lento, lo cual hace que el espectador se vuelva extremadamente loco. En otros momentos, hace que el espectador ponga cara de sorprendido (sí, esa cara: boca y ojos bien abiertos. Sí, esa misma que usted está imitando ahora) y se siente prácticamente en el borde del asiento. Un importante aspecto a destacar es que cuenta con estupendos actores como Steve Buscemi, Tom Waits y Joe Strummer (sí señor/a, además esta película coincide con la separación de The Clash, lo cual me llevó a preguntarle al tipo que atiende el video qué película era "esa, la del tren, la de la separación de The Clash" y el tipo me mirara con cara de cachorro confundido. Todo por leer la parte de atrás de la caja). Le doy el máximo de osos polares a todo color.

Doble A dictamina: 5 osos polares

La película que Lock, Stock & Two Smoking Barrels hubiera querido ser si hubiera nacido en México... y con deficiencias mentales, botulismo y ano obstruido. Las actuaciones son muy malas (especial atención al mafioso ruso y al delincuente argentino), el guión es lamentable (los clichés del hacker-nerd son incontables, y las líneas de diálogo tienen la misma altura que las de la extinta "comedia" uruguaya Dos caraduras con suerte, por nombrar alguna) y como no, la ejecución de las historias cruzadas es tan patética como la cara de peor circunstancia de Schubert Pérez, alias Jorge Traverso.

Como no podría ser de otra forma, acuña frases memorables, tales como:

"Te equivocaste de panza, loca de mierda"
"Supongamos que vos tenés una célula...¿Hm?... Una célula..."
"Digamos que un puto día, vos tenés las defensas bajas y se te hace mierrrrrda [N de R. la célula]. Fumes o no fumes, fuiste..."
"¡Hey! Hay mil boludeces que te pueden matar antes que ésto... ¡Mil!"
"¡Nos dierron mierrgda!"
"... Si, en la panza. No sé como entrrarron..."
"...Trraigo plommo"
"...Prroblema porr serr gorrdo"

Finalmente, cabe reflexionar acerca del nombre. Cualquiera de los dos títulos que tiene la película hacen referencia a un hábito, que a lo largo de la hora y media de duración del film pasa casi desapercibido, como no sea por los estúpidos comentarios del hampón argentino, o la escena de casi violencia doméstica entre los farmaceutas porque la mina se metió un par de pitaditas. Es como si a El Padrino la hubieran llamado El arriesgado negocio familiar de las aceitunas.

Kaniko Ramone dictamina: 1 osos polares

En lo que a mí respecta Pi es, por lejos, el mejor trabajo de Darren Aronofsky. En todo sentido. En blanco y negro, con muy pocos personajes y transcurriendo casi enteramente en ambientes cerrados, surge una historia inesperadamente elaborada y vasta. Lo que empieza como un ensayo minimalista del hombre en su máxima expresión de alienación (Ya de por sí brillante), acaba transformándose en una historia que involucra los principios de los fenómenos naturales, la fe, y una interesante teoría sobre una posible forma en que Dios podría comunicarse con la humanidad, y lo que tendría para decir. Pi es ficción en cuanto a su contenido, pero está muy distante de lo que usualmente entendemos por una película de ficción. Es una demostración patente de que existen otras maneras de contar una historia sin caer en ninguno de los lugares comunes del cine de Hollywood y sin tener que invertir cantidades obscenas de dólares, pero también de que no es necesario ser insoportablemente intelectualoso para contar una historia inteligente.

Dr. M. Von Katze dictamina: 4.5 osos polares

Creo que esto lo debo haber dicho cerca de 120 veces acerca de otras tantas películas, pero ésta vez es más en serio que ninguna de las veces anteriores: Pi es probablemente mi película favorita de todos los tiempos. Además de todo lo bueno que se pueda decir sobre ella, lo que más me impactó fue que funciona como una denuncia de todos los lugares comunes que existen en la narrativa cinematográfica, precisamente por no caer en ninguno de ellos. Uno se encuentra a cada momento prediciendo posibles giros y eventos, y encontrándose con que la trama agarra para cualquier otro lado; y entonces uno se da cuenta de hasta qué punto el cine lo tiene domesticado y acostumbrado a esperar siempre las mismas soluciones. Me acabo de dar cuenta de que cuando no le doy 1 oso a una película, le doy 5. Debe ser un dato interesante para un psicólogo.

æclipse µattaru dictamina: 5 osos polares

Entretiene como cualquiera de las anteriores porque es una película de aventuras bastante bien lograda, a pesar de ciertos diálogos forzados. Si tiraran a Orlando Bloom y a esa mina que es un desastre actuando por la borda atados a un ancla, y junto con ellos todo lo que acarrean esos dos personajes de mierda, la cosa sería mucho mejor; pero no. El aplauso es para un grande: Geoffrey Rush (Barbosa). Le dan 5 líneas más y a Jack Sparrow no lo mira nadie.

Interlunio dictamina: 2 osos polares

Una de esas películas que miré porque mi hermana estaba obligada a hacer un trabajo sobre ella (o algo así). Permanentemente, uno siente dentro un sentimiento (valga la redundancia) de repulsión e incomodidad. Vamos, ¿a quien le gustan los transformistas con bigote? (todos sabemos que la barba raspa, usted señora, no se haga la boba mirando para otro lado). La historia en sí puede resultar estúpida, pero ciertamente ver al duro Agente Smith vestido de mujer bien vale bancarse el tracking del VHS. Recomendable para mirar esos días de muy buen humor, de lo contrario la TV terminará en la cabeza del desdichado hombre/mujer que pasaba por debajo de la ventana. Eu le doy 3 osos y 3/4.

Doble A dictamina: 3.5 osos polares